Der Trend zum digitalen Musizieren setzt sich immer weiter fort, und die digitale Musiktechnik hat auch ihre Vorteile. Doch ist es auch so, daß die heutige digitale Musikproduktion auch ihre Schattenseiten hat. Analog zwingt den Musiker, Produzenten oder Tontechniker, Dinge fertig zu machen, bevor man den nächsten Schritt beginnen kann. Arbeitet man rein digital, mit all den Speicher- und Callbackmöglichkeiten, wird der Produktionsprozess beliebig.
Das ist jetzt kein Plädoyer für die analogen Zeiten, die durchaus auch einen deutlichen Mehraufwand bedeuteten, aber mir geht es heute doch sehr oft so, daß ich mal eben noch etwas anderes ausprobiere, anstatt es mit den vorhandenen Möglichkeiten, und analogen Zwängen, einfach fertig zu machen.
Es ist schon ein sehr großer Unterschied, ob ich enen Synthesizerklang mit einem analogen System, wie dem A100 System von Döpfer, oder ob ich ihn mit einem digitalen Synthesizer, wie z.B. dem CS6x von Yamaha, erstellt habe. Letzteren kann ich mir jederzeit wieder aufrufen, wenn ich ihn denn gespeichert habe.
So schön die Möglichkeiten auch sind, mal eben noch Dies oder Das auszuprobieren, so schwammig machen sie auch den Produktionsprozess auf der anderen Seite auch. Neue Ideen sind schnell geboren, aber eine musikalische Idee ist wie ein Kunstwerk, welches herausgearbeitet werden will.
Und so wie es mit dem Synthesizerklang eines A100-Systems von Döpfer ist, so ist es auch mit der analogen Aufnahmetechnik. Ich möchte die Möglichkeiten, einfach mit einem Audiointerface wie dem Tascam FW-1884 und dem PC von der Stange, nicht mehr missen, doch auch hier zwingen mich die unerschöpflichen Möglichkeiten nicht dazu, Dinge konsequent zum Ende zu bringen.
Wie seht ihr das mit der analogen und digitalen Technik. Findet ihr die digitale Welt eher als Bereicherung, oder seht ihr darinn eher ein Hemmschuh, und würdet lieber analog arbeiten?